El compresor de consola SSL, Solid Stage Logic

¿Por qué SSL Buss Compressor es genial?

Hay pocas consolas de mezclas tan afamadas que sus secciones centrales sean icónicas en sí mismas. El clásico compresor de bus de SSL es una de esas secciones…

Si las consolas de mezclas pueden llegar a considerarse como equipos clásicos, los gigantes analógicos de SSL seguro que estarían entre los elegidos. Sabes que un mezclador es especial si a sus módulos se les tiene en tanta estima como a la consola en su conjunto. Al igual que módulos como los previos Neve 1073, o los EQs API 550 son diseños icónicos en sí mismos, el compresor de bus de la serie 4000 es sinónimo de la más alta calidad en compresión de bus para mezclas estéreo. En este reportaje veremos qué le hace tan especial y explicaremos su gran impacto en el diseño de innumerables alternativashardware y software actuales.

Líder del mercado

Diseñada por la compañía Solid Stage Logic (con base en Oxfordshire, Reino Unido), la revolucionaria y computerizada consola 4000A llegó al mercado de la grabación musical en la feria AES de París de 1977. La única unidad fabricada se vendió al estudio privado de Dick Cadbury en Oxfordshire, y pronto el modelo A se actualizó al modelo 4000B, más potente, con automatización basada en VCA, y dinámica por canal. Tras vender nueve consolas de la serie B, SSL revisó el diseño y lanzó en 1980 el modelo 4000E que, con el modelo 4000G del año 1988, fijó el estándar de la industria para sonido y operación de consolas. Pero aunque muchos rasgos claves –automatización computerizada, rellamada, compresores en cada canal, control de grabadores, etc– acabarían siendo adoptados o imitados por casi todos sus rivales, hay una sección que ninguna otra consola ha superado.

Consola Solid State Logic 4000G, con el procesador ‘Quad Compressor’ en su parte central

La unidad ‘Quad Compressor’ de las consolas 4000 (sita en la sección máster central) tenía en su origen el control dinámico del bus de mezcla estéreo. Con un hábil encaminamiento también se usaba para tracking o compresión de sub-mezclas estéreo. Aunque hay sutiles variantes en diseño y sonido entre los modelos de la consola 4000, el legado de este compresor máster pervive hoy, y esos diseños aún se ven como unos de los mejores compresores de bus para mezclas de la historia.

En el caso del compresor de bus SSL, el todo es mucho más grande que la suma de sus partes…

Especialidad de la casa

¿Qué hacía del compresor SSL algo tan especial? Si trasteas un poco en algún plugin para compresión, verás ajustes de tipo genérico –FET, óptico, válvulas, etc– que representan diferentes circuitos usados en los compresores hardware. La compresión de rango dinámico se logra usando varios circuitos electrónicos. Estos diseños y topologías básicos juegan un papel determinante en determinar el comportamiento y el sonido de la unidad. El circuito de la serie G se basa en VCAs –Amplificadores Controlados por Voltaje– que amplifican (o atenúan) la señal entrante en base a un voltaje de control. Este voltaje de control se determina al analizar la señal entrante de audio usando un circuito sidechain.

El término “sidechain” se asocia con la compresión de bus para lograr mezclas “bombeantes”, y vale la pena explicar su uso. El elemento sidechain de un compresor es la parte del circuito que analiza la señal entrante de audio y le dice a la parte compresora del circuito en qué modo debe manejar la ganancia. En casi todos los compresores, la señal de audio que se va a comprimir también se usa para disparar el sidechain. Cuando una unidad posee una entrada para sidechain externo, puedes usar una señal de audio independiente para controlar el nivel de reducción de ganancia. El efecto conocido como “compresión sidechain” debería más bien llamarse compresión sidechain externa para evitar confusiones.

El diseño de SSL usaba los módulos 202 VCA diseñados y fabricados por dbx, un gigante norteamericano del audio profesional. Como cualquier otro diseño basado en VCA, ese circuito posee sus ventajas e inconvenientes inherentes. Los compresores VCA suelen ser uno de los diseños más flexibles del mercado, pero también tienden a colorear el sonido, introduciendo no-linealidad y distorsión armónica. Hay muchos otros compresores VCA en el mercado, desde el asequible Alesis 3630 al mucho más caro API 2500, pero cada uno con su sonido específico. No es lógico que todos los previos a válvulas o todos los EQs de estado sólido suenen igual, así que lo normal es que aquí se aplique el mismo principio. El sonido general de una máquina se determina por algo más que la suma de componentes que lo forman. En el caso del compresor SSL, el todo es mucho más grande que la suma de sus partes, relativamente sencillas.

Consola SSL 4000G+: en su sección máster central está nuestro protagonista dinámico

Ajustes limitados

Comparada con diseños similares, la gama de ajustes del compresor SSL quizá parezca inflexible. Con cinco knobs y un botón, la sección del compresor ocupa sólo un pequeño rectángulo de espacio en la sección máster y apenas rivaliza con los ajustes de sus rivales. Sólo hay tres ajustes para ratio: 2:1, 4:1, y 10:1. Fijas el umbral desde -15 a +15dB, y aplicas ganancia de compensación hasta 15dB. El ataque tiene cinco ajustes discretos (de 0.1 a 30ms) en lugar de ser continuamente variables, y sus cuatro ajustes de relajación desde 0.1 a 1.2s los complementa una opción para automatización.

El ajuste automático de relajación es muy eficaz: en un sentido muy básico, analiza cuánto tiempo aplica el circuito del compresor reducción de ganancia, y luego amplía el tiempo de relajación para que coincidan ambos. En sonidos más rápidos –donde el compresor apenas trabaja unos milisegundos– se aplicaría de forma automática una relajación muy corta. Si aplicas reducción de ganancia durante más tiempo, se usa también de forma automática una relajación mayor. Esos ajustes automáticos hallan de forma eficaz el perfecto equilibrio entre el bombeo de sonido y una reducción continua de ganancia.

Las consolas SSL también son claves en la técnica ‘New York’/ compresión paralela, en la que una señal muy comprimida se remezcla con la versión original sin comprimir

Incluso con esa aparentemente limitada gama de ajustes, el resultado es un compresor que sobresale en someter de forma sutil la dinámica de materiales sonoros complejos. Aunque podría ser –y de hecho ha sido– usado en fuentes sonoras e instrumentos individuales, SSLtrabaja mejor sobre mezclas completas, sub-grupos, y buses de batería. Su capacidad para comprimir una señal estéreo de un modo sutil y discreto (usualmente con el ajuste de ratiode 2:1 ó 4:1) lo capacita para cohesionar mezclas como ninguna otra consola puede, haciendo que los elementos individuales estén más unidos y sin interferir el sonido general.

Las consolas SSL también son claves en la técnica ‘New York’/ compresión paralela, en la que una señal muy comprimida se remezcla con la versión original sin comprimir. Con el ajuste de ratio 10:1 en particular, puedes aplastar mucho la señal y luego volver a unirla a la original. Pero no necesitas usar ajustes tan extremos; el ajuste de 10:1 puede usarse con ajustes más conservadores de umbral para limitar de forma sutil los picos más altos de una señal.

¿Tiene sus fallos?

Sí, claro que los tiene. Hay quien dice que posee un impacto perjudicial sobre los graves y agudos más extremos. Hay incluso quien opina que el circuito pasa apuros en las imágenes estéreo no balanceadas y reacciona mal si la imagen estéreo vira mucho hacia izquierda y derecha. ¿Esas debilidades potenciales cuestionan su utilidad? Pregunta a los miles de productores e ingenieros de mezclas que la han usado en innumerables éxitos…

En nuestros análisis sobre equipos clásicos, solemos explicar si la unidad en cuestión posee un buen precio en el mercado de segunda mano. En el caso de una consola de la serie 4000, eso sería discutible. Pocos músicos necesitan una consola completa e incluso menos aún podrían pagar las decenas de miles de euros que valdrían. Por suerte para la mayoría de nosotros, hay opciones similares. Una rápida mirada al mercado de compresores estéreo revelará muchos productos claramente influenciados por el diseño de SSL.

Compresor bus estéreo SSL XR626 en bastidor X-Rack y el procesador G Series Compressor

La propia compañía SSL ofrece productos inspirados en el modelo Quad Compressor. SSL ya no fabrica su unidad G384, pero ahora vende el módulo de compresor bus estéreo XR626 para su X-Rack y la algo diferente unidad de un rack G Series Compressor. Ésta incluye también la función ‘Auto Fade’, originalmente en la parte inferior de la sección central de la consola 4000, entre los controles VCA máster, y que hacía suaves fundidos de entrada/ salida en toda la mezcla durante un período de tiempo con sólo pulsar un botón.

El ataque de los clones

La comunidad del bricolage musical también se ha unido al vagón de los clones SSL. Elcompresor SSL es famoso por ser uno de los clásicos del que es más fácil construir una réplica –aunque eso no significa de por sí que sea muy fácil crear una réplica exacta de él. Casi todos los diseños clonados caseros usan componentes y configuración de circuitos algo diferentes al original. Los resultados suelen sonar bien, pero que se parezcan a la unidad real depende de la habilidad del constructor.

Ningún dispositivo o elemento se considera un clásico hasta que los desarrolladores de software intentan imitarlo con plugins. El compresor SSL se ha replicado en forma virtual (y autorizado de forma oficial) por clones de Universal Audio (UAD 4K Buss Compressor), Waves (SSL 4000 G-Master Buss Compressor), y la propia SSL. Además, Cytomic admite que su plugin The Glue se basa sólo en este clásico compresor de bus, pero una rápida mirada al panel de esa aplicación les delata.

¿Deberías buscar esta alternativa? Ya sea en versión hardware o software, creemos que sí. La serie 4000 quizá se haya hecho famosa como referente de la producción de rock y pop, aunque para los productores de música electrónica es igualmente imprescindible por su utilidad y genial sonido.

Waves SSL 4000 G-Master emula la dinámica de la consola 4000, en toda su gloria de éxitos

Consejos eficaces para la mezcla

12 consejos contra-intuitivas pero eficaces de mezcla

Puede que suene raro, pero tus mezclas sentirán el beneficio

Computer MusicHace 8 horas

Usted puede tener tutorías de lectura en la mezcla antes, pero éste promete ser diferente.

Hemos reunido una docena de trucos y técnicas que van en contra de la sabiduría convencional de la ingeniería de audio, pero están garantizados para mejorar la calidad de sus mixdowns.

Para muchos más consejos de mezcla, recoger Computer Music 210 , que está a la venta.

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1. Habitación> Monitores

Definitivamente, usted debe utilizar los mejores altavoces de monitor se puede conseguir, pero saber que la acústica de la habitación es de un orden de magnitud más importante. Una habitación sin tratar sesgar el sonido mucho más dramáticamente que un modesto par de altavoces. Posponer actualizar sus altavoces hasta después de haber tratado su habitación.

2. Plugins pueden mentir

A veces plugins hacen más a su sonido de lo que piensas. Un montón de plugins tienen filtros de paso alto construidos en ellos para evitar compensaciones de CC no intencionales, otros acortan internamente o meterse con fase / EQ de la entrada. Confíe en sus oídos sobre lo que la interfaz del plug-in te dice que está sucediendo.

3. Lo-fi puede sonar más clara

Parece lógico suponer que el aumento de las frecuencias de muestreo y profundidades de bits deben sonar "mejor". En realidad, sin embargo, plugins lo-fi a veces pueden hacer que los sonidos más clara. Por ejemplo, el ruido introducido durante bitcrushing se puede utilizar para enmascarar detalles indeseables en un sonido, por lo que es más audaz en la mezcla. Del mismo modo, la reducción de la frecuencia de muestreo a veces esconde maldad en el extremo superior.

4. Aprender de todo el mundo

Para producir mixdowns excepcionales, es necesario ampliar su conciencia más allá del oyente medio. Todo el mundo escucha el sonido y la música de una forma única; incluso las personas con menos conocimientos de producción de lo que pueden ofrecer información inestimable en sonido al discutir lo que notan cuando escuchan música. Aproveche cada oportunidad para ser iluminado.

5. ¿Por reverbs compartir?

A menudo se dice que el uso de un par de reverbs de envío común ayuda a construir una mezcla consistente - pero tenemos una variación sobre el mismo.Para el primer sonido que necesita reverb, usar una reverb de envío. Para el segundo sonido que necesita un poco de espacio, agregando, hacer un duplicado de la primera reverb de envío, pero pellizcar o sustituirla para adaptarse a ese sonido mejor, y así sucesivamente. Reverb a medida para cada sonido siempre gana!

6. Esfuerzo no (necesariamente) pagar

El poner en un montón de trabajo extra no garantiza la calidad extra cuando se trata de mixdowns. Si usted está luchando para conseguir su mezcla con el trabajo, puede ser que usted necesita para intentar otra diferente. Siempre hay muchos métodos posibles para lograr el efecto que está buscando. Si le pegan, encontrar una solución más simple.

7. Balancing es más fácil con la automatización

Es difícil conseguir un buen equilibrio de sonidos utilizando posiciones de los faders estáticas. Las complejas interacciones entre los instrumentos sónicos pueden hacer algunas notas más o menos audible que otros. Compresión por sí sola no va a resolver el problema de manera adecuada, a fin de utilizar la automatización de volumen para tratar la audibilidad incompatible con transparencia.

8. filtros empinadas no son "limpios"

Filtros empinadas introducen más cambio de fase - una forma de distorsión - de lo más apacible, más amplias formas de filtro. Debido a esto, pueden sonar torpe y son más adecuados para el uso creativo que para mantener las cosas limpias.

9. La perfección es un mito

El sistema auditivo humano es un grave error - a su vez una mezcla arriba o hacia abajo y el balance parece desplazarse. Cada sistema de reproducción es defectuoso a su manera, al igual que cada entorno de escucha. Los altos estándares son encomiables, pero saben lo que usted está apuntando, y no persiguen lo imposible.

10 El precio no es un thang

No se deje engañar en la creencia de que el precio es una buena medida de la utilidad de una herramienta es. Una gran cantidad de los mejores plugins de servicios públicos son gratuitos, y algunos efectos plugins gratuitos de alguna manera superar a sus homólogos más caros. Los plugins son como los colores en una paleta: se necesita algo más que su favorito pocos.

11. revelaciones de auriculares

El trabajo forma auriculares es tan diferente a la forma en monitores trabajan que uno nunca podría emular con precisión el otro. Sin embargo, los auriculares pueden aparecer problemas de mezcla que pueden ser más difíciles de escuchar por los altavoces del monitor. Piense en los auriculares como proporcionar una perspectiva alternativa importante en el mix que usted debe comprobar regularmente.

12. imprecisiones pueden ser útiles

No piense ni por un segundo que usted puede evaluar la utilidad general de una herramienta basada en la forma en que lleva a cabo 'precisión'. Las imprecisiones pueden ser útiles a su mezcla de muchas maneras. Por ejemplo, el mando Aliasing en CrX4 de LinPlug le permite añadir efectos de aliasing a sus osciladores, que a menudo aumenta la intensidad y el brillo de un timbre.

Micrófonos y como modificarlos

Micrófonos y Modding Tutorial

La idea de que todo se mueve en círculos se aplica tanto al mundo de la grabación como cualquier otro escenario. En los primeros días, los estudios hechos a menudo y modded su propio equipo, ya que no había gran industria al servicio de sus necesidades y el equipo de audio a menudo era caro y difícil de conseguir.

Estudios más pequeños eran a menudo las operaciones de una sola persona en la que el propietario era por lo general el ingeniero jefe, así como el hombre de mantenimiento, recepcionista de la oficina, Tetera y cuidador general. , Estudios más grandes mejor financiadas pueden haber tenido personal de mantenimiento a tiempo completo para mantener a todo el equipo funcionando de manera eficiente, pero en el proceso que a menudo ideado ajustes y modificaciones para mejorar la fiabilidad, pisos de ruido más bajos y mejorar la calidad del sonido subjetivo. Y aunque todavía hay un puñado de estudios de alto nivel en el Reino Unido, la tendencia reciente ha vuelto a los estudios más pequeńos y operados por los entusiastas - a menudo operan fuera de sus propios hogares. Por tanto, parece inevitable que muchos de este nuevo tipo de dueño del estudio está redescubriendo el arte de modding de engranajes y do-it-yourself audio. Intrepid DIY-ers están mejorando sus preamplificadores de micrófono y la construcción de sus propios compresores y ecualizadores también, pero más popular de todos parece ser la práctica de los micrófonos de modding.

Para los no iniciados, la idea misma de la apertura de un micrófono de condensador y sometiéndolo al trauma potencial de un soldador al rojo vivo puede parecer un poco intimidante. Pero dar un paso atrás y equipararlo a las experiencias que haya tenido con otros elementos del equipo musical. Por ejemplo, la mayoría de los guitarristas y bajistas son manitas habituales - que invariablemente van a bajar la ruta de actualización de tomar un instrumento mexicano o hecho-del Lejano Oriente y la instalación de mejores camionetas, sintonizadores, potenciómetros y condensadores. A menudo, los resultados finales pueden ser exageradamente bueno - suponiendo que el propietario tenía una guitarra o un bajo fundamentalmente decente para empezar.Así, no es de extrañar que los micrófonos no son diferentes.

Como siempre, tenemos que emitir una advertencia de salud y seguridad antes de seguir leyendo. Micrófonos de válvulas operan a voltajes potencialmente letales. Asegúrese de que el micrófono está apagado y desconectado de la red eléctrica antes de realizar cualquier trabajo. También debe tener en cuenta que se le anulará cualquier garantía en cuanto se realiza ninguna alteración en su micrófono.

Cambio de una válvula para una mejor calidad equivalente puede mejorar en gran medida la calidad de sonido de los micrófonos de válvulas baratos y menor espacio para la cabeza baja y el ruido también.

Un buen comienzo

Incluso en esta era digital, un buen porcentaje de los ingenieros y los productores todavía parecen considerar micrófonos clásicos de la década de 1950 y 60 entre los mejores jamás se ha hecho. Si tenemos en cuenta las condiciones del mercado para fabricantes de micrófonos en aquellos días, las cosas eran muy diferentes.Usted probablemente podría contar el número de gama alta de fabricantes de micrófonos de condensador, por un lado. Lo que es más, que estaban atacando a una base de clientes que principalmente consistía en empresas de radiodifusión financiados por el Estado y grabar estudios propiedad de la compañía. Los clientes querían lo mejor y que podían permitirse el lujo de pagar por ello, por lo que las empresas de micrófonos estaban principalmente preocupados por la calidad más que cantidad. El jefe de ingeniería de sonido en la BBC pudo haber optado por AKG, Schoeps o micrófonos Neumann, pero de cualquier manera, habría sido la obtención de un producto fabuloso.

Hoy en día hay cientos de empresas de micrófono. La competencia es feroz, y la mayoría de los compradores de micrófono son aficionados, semi-profesionales y estudios de gama baja. La gama de micrófonos disponibles ahora es extraordinaria, pero también lo es el rango en la calidad ...

La construcción de cualquier cosa para golpear un punto de precio inevitablemente significa que no se harán concesiones. Hay razones financieras y de comercialización de este. Un micrófono £ 150 puede sonar excelente en comparación con otros micrófonos en su rango de precio, pero los fabricantes necesitan que usted sea capaz de darse cuenta de un salto en la calidad cuando usted gasta £ 300 o más. Sin diferencias discernibles, no habría ninguna razón para que usted aumente o gastar más en el primer lugar.

Sin embargo, la construcción básica y el diseño de los micrófonos de presupuesto y de precio medio de los micrófonos pueden ser esencialmente el mismo, en cuyo caso puede ser posible mejorar el rendimiento y la calidad de sonido del micrófono que ya posee en lugar de comprar un micrófono más caro . Usted puede potencialmente ahorrar un montón de dinero - y aprender mucho en el proceso.

Pero antes de que progresamos de continuar, debemos subrayar que no estamos "tener un ir 'a los fabricantes locales. Pasar £ 10 o incluso 100 a encender su micrófono ordinario en algo mejor que puede parecer relativamente poco gasto, así que usted podría preguntarse por qué los fabricantes no se limitan a construir sus micrófonos mejor en el primer lugar. Una vez más, todo vuelve a golpear a ese precio, y usted debe considerar que muchas de estas empresas hacen grandes series de producción. Multiplique £ 10 o £ 100 por 1000 y se puede ver cómo se montan los costos iniciales. Los costos adicionales pueden valer la pena para usted, pero no a ellos.

Los transformadores de salida se colocan generalmente dentro de un alojamiento en la base del cuerpo del micrófono. Aquí vemos el transformador de salida en un FET mic Sontronics STC-2.

Posibilidades de la MOD

Así, suponiendo que usted está interesado en ti actualizar micrófono, vale la pena considerar lo que espera lograr. La calidad del sonido es en general subjetiva, pero la mayoría estaría de acuerdo en que la eliminación de respuesta de los agudos dura, minimizando la distorsión y el logro de una mayor transparencia todo sería preferible, en general. Le recomendamos también que para engordar el rango medio o disminuir la coloración de rango medio. Tal vez su micrófono suena demasiado retumbante o, por el contrario, que no tiene suficiente respuesta de graves bajos para usted.

Micrófono de condensador modding se ha convertido en un fenómeno en todo el mundo, con miles de páginas web y grupos de discusión dedicados al tema. Estaremos nombre de comprobación de algunos de los muchos proveedores de partes y, en caso de que prefiere tener a alguien más haga el trabajo, vamos a estar enumerando algunas de las empresas que pueden mod su micrófono para usted.

Concentrarse en los micrófonos específicos está más allá del alcance de este artículo, ya que cada micrófono justificaría un artículo propio. En su lugar, estamos proporcionando una visión general de la materia, con las áreas de mejora desglosado en detalles. Cuando fue posible, también examinaremos los costos de los distintos mods y discutir el nivel de dificultad.

Un gran sonido condensador Ansar Supersound 1mF ha sustituido el electrolito-desagradable que suena en este circuito. Es un ajuste apretado.

Swap Shop

Hay tres razones básicas por las que podría considerar el canje de las válvulas en un micrófono. Guitarristas habitualmente intercambiar válvulas en sus amplificadores para mejorar su tono, y la mayoría afirman grandes mejoras como resultado. Hay una percepción general de que las válvulas de fabricación reciente de China no suenan tan bien como válvulas que se hicieron hace décadas por los mejores fabricantes europeos y estadounidenses como Telefunken, Mullard, Phillips o GEC.

En consecuencia, los precios de la NOS (New Old Stock) válvulas han aumentado dramáticamente. Si tiene que cambiar varias válvulas en un amplificador de guitarra de la actualización puede terminar costando más de algunos amplificadores son en realidad vale la pena. Con una sola válvula que preocuparse en un micrófono, sin embargo, puede considerar EUR 20 y £ 50 para ser digno de una patada de despeje.

Hay un montón de NOS válvulas que se encuentran a la venta en eBay, pero pagando un poco más de dinero en efectivo a una tienda de renombre tales como válvulas de Watford, CVC o Billington Exportación es una apuesta más segura, ya que puede probar la válvula y proporcionarán una garantía.

Además de proporcionar mejoras subjetivas en el timbre, la claridad y suavidad, una válvula de mayor calidad puede reducir los niveles de ruido. Válvulas Dodgy pueden generar silbidos y zumbidos, y muchos estarán microfónica. La única parte de su micro que quieres ser microfónica es la propia cápsula. Si usted puede escuchar cualquier llamada, traqueteo o autoencendido cuando se toca el cuerpo de un micrófono de la válvula, hay una gran probabilidad de que se dispone de una válvula microfónica. Esto afectará negativamente el sonido del micrófono, por lo que debe ser cambiado por un equivalente no microfónica.

Un área más polémica es la sustitución de la válvula de valores con un tipo completamente diferente. Muchas de las válvulas de preamplificador comunes - incluyendo la ECC83 (12AX7), ECC82 (12AU7), ECC81 (12AT7) - comparten las mismas conexiones de pin-out. En teoría, se puede reemplazar uno con el otro, por lo que es posible que desee experimentar para saber cómo cada uno cambia el sonido de su micrófono. ECC88s tienen una disposición de las patillas de salida diferente, por lo que no puede ser sustituido sin volver a cablear el zócalo de la válvula.

Un micrófono ha sido revisado varias veces en estas páginas en los últimos años. Apareció bajo varios alias, a veces simplemente re-marca (Hi-Tec Tubo Uno, Harper Diabate HDV-1) y, a veces mejorado más allá de todo reconocimiento (Peluso P12, Telefunken M16 MkII). Este micrófono también se convierte en imagen como el Apex 460, Nady TCM1150, Carvin CTM100 y muchos otros. Todos ellos están basados ​​en un micrófono de la válvula de nueve patrón hecho por Ningbo Electrónica que se vende en el Reino Unido por alrededor de £ 150 en Música permanente. Se llama el Alctron HST-11A y este clon C12 basado libremente-es el micrófono mayoría de modders utilizan como punto de partida.

Preamplificador / circuito de impedancia-que caen del AKG C12 fue diseñado alrededor de una válvula 6072A (12AY7), y se especifica el HST-11a a tener un 12AT7 similar (ECC81). Para golpear el punto de una 12AX7 se utiliza en lugar porque son más baratos y más fáciles de obtener precio.

Algunos sugieren que la ganancia extra de la 12AX7 puede sobrecargar el transformador cuando se utiliza el micrófono en fuentes fuertes - como las guitarras eléctricas - así que hay una falta de espacio para la cabeza limpia. Por ello, muchos modders reemplazan la 12AX7 con un 6072A. Algunas mejoras de calificaciones, pero otros notan una pérdida de unos graves que hacen que el micrófono suena delgada. No hay duda de que un 6072A puede funcionar muy bien en este circuito, pero mucho depende del transformador de salida.

Con el transformador de stock una mejor opción podría ser un 5751. versiones GE siguen siendo asequibles y están muy parecido 12AX7 pero con ganancia ligeramente inferior. En consecuencia, la relación de impedancias entre la válvula y el transformador de salida puede ser un mejor partido y el nivel inferior ayuda a evitar la sobrecarga.

Observe cómo ha tensado des el diafragma de esta cápsula chino y comenzó a arrugarse. El control de calidad de la cápsula ha mejorado, pero algunos ejemplos dudosos todavía no desaprovechó.

Cápsula Oral

Volviendo a nuestra analogía de la guitarra eléctrica, la cápsula en un micrófono de condensador es igual a las pastillas. Ambos sentimos la ondas de sonido, y los materiales de que están hechos a partir junto con la forma en que están construidas las influencias del sonido enormemente - posiblemente más que cualquier otra parte.

Aunque él no inventó el micrófono de condensador, pre-Segunda Guerra Mundial M7 cápsula de George Neumann estableció el estándar, y Microtech Gefell siguen haciendo de la misma manera hoy en día. M7S son reconocidos por su, de gama media de grasa suave y agudos suaves. CK12 de AKG es considerado simplemente como altamente, pero es conocido por su brillante extremo superior y la claridad. Lo importante es entender que ambos fueron diseñados para trabajar con preamplificadores de respuesta de frecuencia plana. En 1960, Neumann introdujo el K67, que fue utilizado originalmente en la U67 y más tarde la U87. Fue diseñado con un realce de agudos para ser emparejado con un circuito de preamplificador-agudos reduciendo. Este arreglo pre-énfasis / de-énfasis de agudos es similar en principio a la curva RIAA utilizado para discos de vinilo y las curvas de ecualización utilizadas para las máquinas de cinta analógica.

Muchos de los primeros micrófonos de condensador chinos tenían cápsulas basadas en el K67 pero se combinaron con los circuitos de preamplificación respuesta de frecuencia plana - es por eso por lo general suenan demasiado brillante y áspero. Obviamente, una cápsula de respuesta de frecuencia plana basado en el Neumann M7 y más tarde K47 sería un partido mucho mejor para este tipo de circuito preamplificador y se puede perder ese extremo superior desagradable en un trazo. Como alternativa, puede alegrar un micrófono sin brillo ajustando una cápsula con agudos pre-énfasis.

A la vez que excelentes micrófonos, Peluso ofrece una amplia gama de cápsulas de reemplazo basado en todas las cápsulas clásicos, y son actualmente muy popular entre los modders. Para ninguno-compromiso CK12 de C12 / ELA micrófonos de tipo M Tim Campbell está muy bien visto. Otros proveedores de cápsula incluyen Flea Beez Neez y Thiersch. Alternativas más baratas se pueden encontrar en la música toda la vida.Actualización de una cápsula es uno de los mods más caros, pero la mejora de la calidad puede ser dramático.

Sustitución de una cápsula no es difícil, pero trabajar con cuidado para no dañar el diafragma. Su nueva cápsula puede necesitar un nuevo titular, también, y asegurarse de que la rejilla se coloca sobre la cápsula antes de soldar en el circuito. Si resina soldadura fundida escupe en un diafragma que se quema a través.

La capa de malla interior ha sido retirada de la carcasa de la cápsula. Note la malla más fina de la capa media que todavía intacta.

Modificaciones Circuito

Además de la mejora de calidad de los componentes, los valores de frecuencia se pueden cambiar para ajustar la respuesta de frecuencia. Si el condensador señal de salida está muy bajo (por ejemplo por debajo 1mF), el extremo inferior puede ser deficiente. Por el contrario, si su micrófono suena demasiado retumbante usted podría intentar un condensador de menor valor. Sólo asegúrese de que los componentes que está instalando pueden manejar las tensiones en el circuito.

Muchos modders encuentran que sus micrófonos de válvulas suenan un poco magra en el bajo después de la modificación. Normalmente intentan superiores condensadores de salida de valor para compensar, pero pueden ser más eficaces para modificar los componentes de polarización catódica a reproducir más de cerca el circuito original AKG C12.

Estos PCBs están disponibles en Grupo DIY. Cargue las tarjetas con alrededor de £ 15 la pena de componentes y usted haya creado su propio clon U87.

Si su micrófono suena demasiado brillante y no se puede justificar el gasto de una cápsula de reemplazo, instale un condensador de sangrado agudo justo antes de la conexión con el transformador de salida. Eso es lo que AKG hizo para la serie ELA M usando un solo capacitor 100pF.

Como la mayoría de preamplificadores de micrófono externos proporcionan bajo roll-off, el interruptor HPF en el micrófono puede ser redundante. Si se cambia una cápsula cardioide fijo para una cápsula de doble diafragma, es posible que pueda re-asignación que cambiar para la conmutación patrón cardioide / omnidireccional.

Una placa PCB totalmente montado e instalado en un micrófono de donantes. 

Muchos micrófonos de válvulas económico disponen circuitos seguidor de cátodo donde se utiliza la segunda mitad de la doble triodo para bajar la impedancia antes de que la señal alcanza el transformador de salida.Desde los micrófonos de válvula clásicos no tienen circuitos de seguidor de cátodo, muchos asumen que la eliminación del seguidor de cátodo y teniendo la señal de salida desde el ánodo mejorará automáticamente la calidad de sonido.

En la práctica, este mod no siempre produce los resultados deseados debido a que los transformadores de salida de stock en muchos de los micrófonos de válvulas más baratos funcionan mejor con el seguidor de cátodo. En nuestra experiencia, no debe quitar una etapa catodino a menos que esté actualizando el transformador de salida también.

Llevado al extremo, algunos modders reemplazar la placa de circuito completo. Echa un vistazo a www.groupdiy.com para comprar una placa de circuito impreso para la construcción de su propio clon Neumann U87. El PCB instalación en la mayoría de los cónico-cuerpo micrófonos FET chinos. Incluso el propio U87 poderoso puede ser modificado. Innertube Audio suministra un kit de actualización que convierte U87s en los micrófonos de válvulas.

El broche de oro - La fabricación de sus micrófonos modded estéticamente agradable: El acabado de stock en la mayoría de los micrófonos chinos (arriba) es perfectamente lo suficientemente bueno pero no se ve tan inspirador. Después de un viaje a las galvanoplastia y un repintado tubo del cuerpo, este Alctron (abajo) se ve muy bien a nuestros ojos. No podíamos resistir hacer la caja de la fuente de alimentación a la vez.

Conclusión

Aunque hemos demostrado un montón de mods potenciales, sólo nos habíamos sugerimos micrófonos de ajuste que son bastante buenos para empezar. Esto se trata de refinamiento en lugar de pulir el poo proverbial.Sin embargo, las mejoras extraordinarias en la calidad del sonido se puede lograr con los micrófonos de donantes adecuados. Este escritor ha actualizado recientemente un Alctron HST-11A y en la actualidad lleva a cabo su propia contra muchos micrófonos de válvulas boutique de costeo más de 1.000 libras. 

PRESONUS FADERPORT

FADERPORT COMENTARIO

PreSonus hacer algunas cosas muy cool en estos días con todo, desde sus mesas de mezclas digitales muy populares para las interfaces de audio y controladores de monitor, equipo de sonido en vivo, así como su DAW Studio One.

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• Pan Escribir y automatización de silencio 
• 1024 pasos de resolución 
• control de panorama, mute, solo, activación para grabación 
• selección de ventana rápida (edición, mezcla, transporte) 
• Toma para pedal de manos libres punch in / out

El Faderport se puede utilizar sin la fuente de alimentación, pero esto es necesario para el fader motorizado de funcionar - el fader seguirá funcionando pero no duraran actuar de manera motorizada.

El Faderport En la Operación

El Faderport tiene dos modos nativos y HUI operación. Dependiendo de la aplicación de audio que utilice esto le dará diferentes experiencias operacionales. Para Pro Tools requiere para funcionar en el modo de emulación HUI, la creación de una brisa. Conecte el cable de la fuente de alimentación y USB, vaya a Periféricos y luego configurarlo como un controlador de HUI. (Véase más arriba)

El Faderport está hecho de metal por lo que tienes la sensación de algo importante al trabajar con ella.

A pesar de que trabaja en la emulación HUI funcionó sin problemas en Pro Tools 11 y me pareció una excelente adición a tener frente a mí en la mesa. Una de mis características favoritas es tener la opción de brazo de registro como un botón, que me salvó de tener que ser recordado para armar la pista antes de golpear registro - o soy yo el único idiota que en repetidas ocasiones hace que el error de colegial?

Habiendo tanto un fader de largo alcance y un control de panorama para usar en una mezcla es útil, puede ser simplemente una especie de efecto placebo, pero usando un fader físico y control de pan en lugar de un ratón parece ser una forma más natural de la mezcla, especialmente si usted cierra los ojos y poner las cosas como las orejas que llevan más que como sus ojos lo haría.Encuentro cosas terminan en diferentes posiciones cuando comparo los dos.

Usted puede leer en algunos foros que no puede desplazarse a la derecha de un canal estéreo con el Faderport, puedes, sólo tienes que presionar la tecla 'Shift' en la unidad para conseguir el lado derecho del canal estéreo.

El incoporacion de un interruptor de pie es de gran ayuda para los cantautores que quieren perforar en sus guitarras, claves o voces y sólo tienen un par de manos, sólo tiene que utilizar el pedal estándar y usa tus pies!

Conclusión

A pesar de que la Faderport no es un producto nuevo, todavía es una pieza de hardware relavant para su uso en un sistema Pro Tools, especialmente para aquellos que quieren un poco de control físico de su plataforma Pro Tools, pero no puede justificar el gasto de un control dedicado superficie.

Un pensamiento adicional que tenía era que haría un complemento ideal para la Softube Consola 1 , ya que ofrece muchas características que faltan en la consola uno - sobre todo un fader. Yo no creo que haya problemas de compatibilidad que se ejecutan los dos y que haría ideales cama becarios.

El Faderport cuesta alrededor de £ 130 en el Reino Unido, si usted está buscando un poco más control físico de Pro Tools entonces échale un vistazo, puede ser justo lo que busca.

PRESONUS ABIERTO NUEVA SEDE

NUEVA SEDE, PROPÓSITO CONSTRUIDO EN 8 MILLONES DE DÓLARES

PreSonus ha abierto su nueva $ 8.000.000 propósito sede construida en Baton Rouge, Louisiana, que ofrece tanto un estudio totalmente de trabajo y estudio de sonido para probar la grabación y artes en vivo.

En apenas por debajo de las instalaciones de 44.000 metros cuadrados, la nueva sede de PreSonus cuenta con un estudio de grabación completamente de trabajo diseñado por el neoyorquino Walters-Storyk Design Group, y una sala en vivo con un escenario de sonido completo. El estudio incluye una sala de control independiente y dos boths aislamiento.

M Steve Oppenheimer PreSonus ' arketing Communications Manager  dice. "Todo está conectado de manera que se puede conectar a la derecha en la pared e ir directamente a la sala de control. ' Tél nuevas instalaciones ofrecen capacidad para probar sus equipos en el lugar y grabar vídeos en cualquier parte del edificio.

Tutorial instalación uc 1.7 Control Universal PreSonus StudioLive e info smaart

Compatibilidad de Windows 8 para los productos PreSonus

Información de Compatibilidad de Windows 8 para los productos PreSonus

de SonarBien.com, el El Sábado, 27 de octubre de 2012 a la(s) 16:00 ·

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PRESONUS Y ARTIER INFORMAN

PreSonus ® ha confirmado que los siguientes productos son compatibles con Microsoft Windows ® 8 sistema operativo, salvo que se indique lo contrario.

Se admite en Windows 8:

AudioBox™ Series

Device driver 1.2.5194 is compatible with the following devices:

AudioBox USB

AudioBox 22VSL

AudioBox 44VSL

AudioBox 1818VSL

FireStudio™ / StudioLive™ Series

Universal Control 1.6 is compatible with the following devices:

StudioLive 24.4.2

StudioLive 16.4.2

StudioLive 16.0.2

FireStudio Mobile

FireStudio Project

FireStudio Tube

FireStudio Lightpipe

Control Surfaces:

FaderPort v1.3.5

Software:

Studio One® 2.0.7

Capture 1.1.114868

No se admite en Windows 8:

FireStudio (2626)

FireBox

FirePod

FP10

Inspire

Inspire GT

FireStation

V-Fire 

Mas info en presonus.com

ESU 1808 USB 2.0, U46XL, CONTROLADORES, TODO ESI AUDIO

Banco de pruebas: ESI ESU1808 en revista Future Music

La prestigiosa revista Future Music realizó este més de Octubre una prueba de la estupenda interface de audio ESU 1808 USB 2.0de ESI. Los resultados de la prueba son tan fantásticos como nosotros ya sabíamos que tenían que ser, porque sin duda se trata de una excepcional pieza de hardware a un precio increíblemente sorprendente.

"No es normal que una interface de menos de 500 euros tenga tantas entradas y salidas"sentencian. Nosotros también lo creemos así.

La valoración final obtiene el PREMIO Calidad/Precio

Esta tarjeta de audio dispone de un auténtico arsenal de 18 entradas y 8 salidas de audio y funciones realmente profesionales, como la posibilidad de controlar desfases entre las señales de micro, mediante el botón MONO.
Dispone de dos previos de micro XLR y phantom. Dos entradas Hi-z para guitarra y bajo.
Graba hasta a 96Khz y 24 bits



Soporta los últimos sistemas operativos del mercado y tiene drivers CoreAudio, MME, WDM, ASIO 2.0, DirectX y GSIF 2.0 por lo que la podrás usar con tu software preferido sea cual sea y en cualquier plataforma moderna. Realmente sensacional... Aunque no se puede esperar menos de una interface de audio hoy en día.

A nosotros lo que más nos sorprende es la calidad de audio que destilan sus conversores (como en todas las tarjetas de ESI desde hace muchos años, por cierto), estando sin duda al nivel de competidores de gran entidad y renombre.

El paquete de software es también de lujo: Encabezado por Cubase LE4 (hace 10 años nos hubiéramos dado con un canto en los dientes por un software así y encima gratuito), LFX 1310, Tassman ESI, ESI BovBjerg piano, ESI Atti-Tube (emulador de amplis) ESI FX pack (surtido de plugins adicionales de otras marcas)

Puedes ver todos los detalles técnicos y especificaciones de la ESI ESU1808 clicando aquí

Nueva tarjeta de audio ESI U46 XL

La nueva tarjeta U46 XL de ESI audio fué anunciada por primera vez en el NAMM de 2008, aunque va a ser ahora cuando va a llegar al mercado. Si, las cosas van un poco lentas ultimamente en el saturado mercado musical.
Se trata de una tarjeta de audio multicanal diseñada para diferentes aplicaciones tanto en casa como en carretera.

La U46 XL es la sucesora de la superventas U46DJ. Como su predecesora dispone de 4 entradas de línea, una de micrófono con Phantom de +48Volt y una salida de auriculares. La diferencia principal es la circuitería de audio mejora la calidad de sonido, cosa muy importante cuando desde una tarjeta se ataca directamente a equipos de audio profesionales como pasa en las discotecas. Se añade además la entrada de micrófono con conector XLR. Esto hace a la U46 XL una solución perfecta tanto para grabar señales desde un micrófono de condensador mientras vamos de ruta como para el estudio.

La unidad también dispone de una entrada de instrumento (hi-z), tipicamante usada para conectar una guitarra o un bajo. Dos entradas de línea estereo totalmente separadas enla parte trasera proveen de dos canales estéreo usables a la vez. También tenemos 6 salidas independientes en la parte trasera, perfectos para aplicaciones de reproducción multisalida, como programas de DJ digital, facilitar salida independiente a instrumentos virtuales en directo o reproducción 5.1. Una salida separada de mezcla general con conectores balanceados puede ser usada para conectar la U46 XL a monitores estéreo en el estudio para oir la mezcla general y controlar su volumen.

Una función muy espcial (y poco conocida pero presente en todas las tarjetas ESI) es el driver DirectWIRE, que permite enviar señales de una aplicación a otra de forma interna. La U46 XLtrabaja con este driver basado en tecnología EWDM bajo Windows XP y Vista, además es también compatible con Mac OS X

El precio es de 169 euros... Sensacional ESI!


Resumen de características

Moderna y estilizada caja de aluminio

Soporta grabación y reproducción a 48kHz con 100dB(a) de rango dinámico

6 canales de salida analógica con salida separada de mezcla

Entrada de micrófono con conector XLR balanceado y phantom de +48V

Entrada de alta impedancia Hi-z para conectar guitarras o bajos

4 canales de entrada de línea analógica (4 canales simultáneos en total)

Alimentada por bus USB

EWDM driver con soporte para MME, WDM y ASIO 2.0; Soporte DirectWIRE
compatible con Windows incluyendo Windows XP y Windows Vista, compatible Mac OS X (a partir de 10.3)

Nuevos teclados de ESI - K-On y Keycontrol 49+

La firma Alemana Esi http://www.esi-audio.com/ vuelve a ponerse las pilas con el lanzamiento de nuevos teclados controladores.

Se trata de los modelos K-on, un teclado controlador contrapesado de 88 teclas cuyas especificaciones podemos ver en la siguiente tabla:

• LED display de 3 digitos


• 9 potenciómetros "encoders" sin fin


• 9 faders


• modulation wheel / pitch bend


• Teclado numérico


• Botones de control del transporte


• Varias funciones editables y programables


• Alimentado via USB o con alimentador externo opcional


• expandible a través de 4 ranuras en su parte trasera


• Compatible con Windows Vista, Windows XP, Windows 2003, Mac OS X 10.3 (o superior)
  se incluye software Steinberg Cubase LE 4.0 para PC y Mac gratuita

De gran robustez y cargado de funciones de control este teclado controlador estaría indicado para solucionar los planteamientos de actuaciones en directo o instalación fija en estudios profesionales o de proyectos.

El PVP recomendado de este teclado es de 599€




También disponible ya, está el nuevo teclado controlador de escritorio Keycontrol 49+. Mucho más ligero y portable que el anterior, pretende cubrir las necesidades del "músico de habitación", o con necesidades de movilidad acentuadas pero que no quiere renuncuiar a una cierta calidad de pulsación y un teclado de 4 octavas al atractivo precio recomendado de 109€